早在去年年底，巴黎芳登广场（Place Vendome）引领国际时尚潮流的几大世界知名品牌，已向业界透露了这一季珠宝设计的流行趋势。这在他们的新品发布中都有所体现，如“卡地亚”推出的Delice系列；以及在产品设计中一贯善于运用色彩的 “迪奥”；当然更少不了香奈尔——这一惯以利用形形色色的宝石搭配而著称的卓越品牌。这些色彩艳丽的珠宝首饰也同样被赋予了五光十色的美名：Tutti Frutti，Meli-Melo……仅仅听到这些可爱的名字就已经可以让你微笑了。 其实，这种眩目多彩的设计并不是设计师们的创新，而是一股复古潮流。这要追溯到1920年，当年路易·卡地亚突破先河，将形状色彩各异的宝石设计在同一款作品中。蓝色和绿色成了卡地亚设计时期的首选组合。设计师不顾两个色彩的组合所带来的视觉冲击，大胆地将蓝宝与绿宝镶嵌在一起，为珠宝首饰的设计开创了一条新路，并得到了业界与大众的认可。而精细的切工和高超的镶嵌技术也是打造一件完美珠宝作品必不可少的环节。 

　　卡地亚在珠宝方面的娴熟制造工艺要得益于印度大君Maharajahs。当年，欧洲是引领世界珠宝流行与设计的中心。于是Maharajahs每年会将大量珠宝运送到伦敦和巴黎的宝石加工作坊，将过时的首饰翻新以跟上欧洲的潮流。这就为卡地亚的工匠们提供了大量的原材料以及提高技艺的实践机会。当时卡地亚的的工匠们已经可以熟练地将各种宝石切割打磨成圆形，或雕刻成逼真的树叶、花朵和水果的形状。

　　这种眩彩风格的另一代表是来自法国里昂的一位大师级人物，他不但精通宝石打磨和镶嵌的工艺，又同时经营着自己设计生产的珠宝首饰。他 打破了珠宝设计色彩单一的传统模式，在自己的作品中大胆地运用其独创的粗线条几何图形，将各种颜色的宝石进行分割和搭配，在同一作品中展现多种宝石缤纷的色彩与性格，而又能将他们——“驯服”，使其互为托衬，反映作品的主题。他就是令这一多彩珠宝设计的全新理念蓬勃发展的先驱——Philippe Tournaire先生。

　其实不仅仅是法国，在意大利和美国的时尚界也同样可以感受到流行的这一强大复古趋势。一个解释当然是流行周期的循环往复：长装让位于短装，黑色让位于缤纷多彩，这本是潮流周而复始的不变定律；另一说法毋庸置疑地将这一现象归因于当前国际大环境的萧瑟。特别是去年的“911”事件后，更给人们的心头蒙上了一层阴影。渴望从阴郁、灰暗的日子中逃离出来，向往 “光明、多彩”的生活，已成为人们追求的生活新目标。再有，也是最重要的一个因素是，一些罕见的、以前从未被发现的新型宝石的出现，给设计师们的设计提供了一个广阔的创造空间。从澳洲的 argyle矿区发现的有色钻石，以及来自斯里兰卡和马达加斯加群岛的各色蓝宝石，在整个珠宝界受到大肆宣扬。

丰富的色彩，包括一些新式的，独特的切割和镶嵌方式，正在构成珠宝业界审美革命的的基本元素。 

　　以梵克雅宝来说，最受注目的便是发明出新的宝石镶嵌法——“隐藏式镶工法”（InvisiblSetting），并拥有该项技术50年的专利权。这种镶嵌方式使每颗宝石能够紧密地排列在一起，其间没有任何金属或镶爪，而是运用轨道，将切割成同样大小的宝石一个个套进去，工艺非常耗时，但作品呈现的效果可以令宝石合贴肌肤，随着肢体呈现出多角度不同的光泽。梵克雅宝将此种镶嵌工艺大量运用于花卉造型，让每一片花瓣栩栩灵动。 对于色彩的演绎，各大品牌的设计师们正致力于运用宝石的天然色彩作为音符去谱写一篇绚丽的交响组曲。紫水晶扮演高贵的紫罗兰色；橄榄石扮演和平的绿色；深红色则由象征信仰的石榴石来担当；橙色和黄色更非黄水晶与火欧泊莫数；碧玺是万能音符，无论与谁都能奏出和谐的旋律；除高贵的钻石以外，托帕石和月长石也是白色的出演者；呈一点点黄色的蓝，非堇青石莫数；暗一些的紫蓝色，则要一定要选坦桑黝帘石；冷蓝色，是今年的流行，将源自托帕石和海蓝宝石。蓝宝石是整篇乐曲的主旋律，融合多彩的音符编织美丽的蓝色多瑙河之梦。

此外，最新珠宝首饰流行的另一亮点是强调功能的多样化。款式新颖、创意独特的多用途珠宝首饰陆续出现在各大品牌的设计当中。此种设计以梵克雅宝为代表：将项链以拉链的方式变成手镯；或将缀饰变成戒指、别针或耳环；耳饰既可作耳环佩戴，也可拆开变为耳环加吊坠；项链可以由一股转为两股三股，还可挽在发髻上；百变戒指环，可以幻化出多个款式，令人目不暇接…… 多重巧妙的有趣变化，使饰品佩戴者在不同场合应对自如，又不必多费金钱。设计师的巧妙设计尽显其中。